Sanat Tarihinde Aşk Temalı Tablolar ve Eserler

Sevgililer günü yaklaşırken, sizin için aşk temalı tablolar ve sanat eserlerinden oluşan bir liste hazırladık. Sanat tarihinde aşk ortak bir konuydu ve yüzyıllar boyunca sanatçılara ilham kaynağı oldu. Günümüzde aşk, hala sanatta ilham kaynağıdır.

Aşk Temalı Tablolar ve Eserler

Aşk, eski Roma ve Yunan dönemlerinden beri sanat tarihinde ortak bir konu olmuştur. İlk tasvirlerden bazıları Yunan mitlerinden ünlü çiftlerdi. Resimlerle ilgili konuların çoğu dini konular olduğunda, Orta Çağ’da o kadar yaygın değildiler. Ancak Rönesans ve Barok dönemlerinde sanatta aşk geri dönüyor.

Aşk konulu tablolar konusunda bunu en iyi şekilde gösteren tablolardan biri de Johannes Vermeer’in Aşk Mektubu’dur. Üzerinde sevgilisinden gelen bir mektubu açıkça okuyan bir hanımefendi var ve bunu hizmetçisinin ona yönelttiği yargılayıcı bakışlardan anlıyoruz.

Sanat tarihindeki en gerçek aşk temsillerinden bazıları, 19. yüzyıl sanat eserleri, özellikle Romantik ve Empresyonist tablolardır. 20. yüzyıl toplumundaki genel değişimle birlikte sanat tarihinde aşk da değişmekte, özgür ve kapsayıcı hale gelmektedir. Aşağıda en ünlü aşk temalı tablolar şu şekilde sıralanmıştır:

Henri de Toulouse-Lautrec: Yatakta Öpücük

Karton üzerine bu yağlı boya tablo 1892’de yapılmıştır. Henri de Toulouse-Lautrec ortak bir katılımcıydı ve 19. yüzyılın sonlarında Paris gece hayatının tadını çıkardı. Genelevlerin tanıdık bir konuğuydu, bu yüzden onlardan biri onu onlar için birkaç resim yapması için görevlendirdi. Bu eser aşk temalı tablolar denilince ilk akla gelenlerdedir.

Eser İsmi: Yatakta Öpücük
Sanatçı: Henri de Toulouse-Lautrec
Oluşturulma dönemi: 1892
Dönemler: Post-Impressionism / İzlenimcilik

Auguste Rodin: Öpücük

Sanat tarihinde aşkı temsil eden en ünlü heykellerden biri de Auguste Rodin’in The Kiss adlı eseridir. 1882’de yapılmış, başlangıçta Rodin’in başyapıtlarından biri olan The Gates of Hell için tasarlandı. Dante’nin Cehenneminden bir çift, Francesca da Rimini ve Paolo Malatesta’yı tasvir etti. Bugün birkaç heykel versiyonu korunmuştur ve bunlar Paris, Kopenhag ve Mexico City’de görülebilir.

Eser İsmi: Öpücük
Sanatçı: Auguste Rodin
Oluşturulma dönemi: 1882
Dönemler: Modern Sanat, İzlenimcilik
Ölçüler: 1,82 m x 1,12 m x 1,17 m

Rene Magritte: Aşıklar

Rene Magritte, en ünlü Sürrealist sanatçılardan biridir. Sanat tarihinin en ikonik aşk temsillerinden biri olan bu tabloyu 1928’de yaptı. Fikri, sinematik yakın çekim öpücüğü yeniden yaratmak ve bu samimi anı çiftin üzerine perde çekerek bir şekilde gizlemekti. Aşk konulu tablolar konusunda bu eser sıkça karşınıza çıkabilir.

Eser İsmi: Aşıklar (The Lovers)
Sanatçı: Rene Magritte
Oluşturulma dönemi: 1928
Dönemler: Surrealizm (Gerçeküstücülük)
Ölçüler: 54 cm x 73 cm

Frans Hals: Isaac Massa ve Beatrix Van Der Laen’in Evlilik Portresi

Isaac Massa ve Beatrix van der Laen’in Evlilik Portresi, 17. yüzyıl Hollanda sanatının ünlü ressamı Frans Hals tarafından yapılmış bir evlilik portresidir. Portre, evli çiftin yan yana poz vermeleri şeklinde tasvir edilmiştir ve barok dönemin özelliklerini yansıtmaktadır. Günümüzde, Hollanda’daki Frans Hals Müzesi’nde sergilenmektedir.

Eser İsmi: Isaac Massa ve Beatrix van der Laen’in Evlilik Portresi
Sanatçı: Frans Hals
Oluşturulma dönemi: 1622
Dönemler: Barok
Ölçüler: 1,4 m x 1,66 m

Constantin Brancuşi: Öpücük

Yirminci yüzyılın ilk modern heykelinin aşka adanmış olması ne kadar romantik? Constantin Brâncuși’nin ‘The Kiss’i 1907 ile 1908 yılları arasında yapıldı ve öpüşen bir çifti temsil ediyor. Sanatçı bu heykelin sayısız versiyonunu yaptı. Tarzında, proto-Kübist bir heykel ve her bir versiyonuyla onu daha da geometrileştirdi. Ancak bu basit haliyle bile aşk temalı eserler konusunda sanatı bir şekilde temsil etti.

Eser İsmi: Öpücük
Sanatçı: Constantin Brancuşi
Oluşturulma dönemi: 1907-08

Kitagawa Utamaro: Bir Çayhanenin Üst Katındaki Aşıklar

Kitagawa Utamaro, ukiyo-e tahta baskı ve resimlerinin en ünlü Japon sanatçılarından biridir. Erotik çizimler 18. yüzyılda Japon sanatında oldukça popülerdi. Utamaro, bu tür içinde çalışmasıyla da tanınıyordu.

Ancak diğer temsilcilerin aksine onun işi çok daha şehvetli ve samimi. Yüzlerini göremesek de çift arasındaki sevgi ve tutkuyu hissedebiliyoruz. Japon eserlerinde aşk temalı tablolar hakkında bu eser öne çıkanlar arasındadır.

Eser İsmi: Bir çayhanenin üst katındaki aşıklar
Sanatçı: Kitagawa Utamaro
Oluşturulma dönemi: 1700’ler
Dönemler: Ukiyo-e

Peter Paul Rubens: Hanımeli Bower

Sanatta aşkı tasvir eden ve aynı zamanda bir otoportre olan ilk resimlerden biri, Peter Paul Rubens‘in Hanımeli Bower’i dir. Sanatçı, 1609 tarihli bu tablosunda kendisini ve ilk eşi Isabella Brant’ı resmetmiştir. Ortak bir aşk sembolü olan bir bahçede oturuyorlar. Ancak ellerini tutarak bunun bir düğün portresi olduğunu da anlıyoruz.

Eser İsmi: Hanımeli Bower
Sanatçı: Peter Paul Rubens
Oluşturulma dönemi: 1609
Dönemler: Barok

Roy Lichtenstein: Öpücük II

Görünüşe göre sanatta sadece bir öpücüğü temsil eden çok sayıda aşk resmi var. Ünlü ressam Roy Lichtenstein’ın 1962’de yaptığı bu pop art tablosu da onlardan biri. Benzer bir konuda bir dizi sanat eseri yaptı. Çalışmalarının geri kalanı gibi, bunlar da büyük ölçüde striptiz sanatından ve reklam görüntülerinden ilham aldı.

Eser İsmi: Öpücük II
Sanatçı: Roy Lichtenstein
Oluşturulma dönemi: 1962
Dönemler: Pop Art

Gustav Klimt: Öpücük

Gustav Klimt‘in bu ünlü tablosu 1907 veya 1908’de yapılmıştır. Çiçeklerle dolu bir çayırın kenarında, altın renkli arka planın önünde duran bir çifti resmetmiştir. Çift öpüşüyor ki bu, Klimt’in aşk ve yakınlığa odaklandığı çalışmalarında oldukça yaygın bir şeydi.

Bunun yanı sıra düzlük ve süslemelerin kullanımı bu tabloyu eşsiz kılmaktadır. Erkeğin cübbesi geometrik süslemelerle, kadının elbisesi ise dairesel formlarla doldurulmuştur. Çiçek çayırı, doğanın bir parçası olmaktan çok çiçek aranjmanlarından oluşan bir doku gibi hissettiriyor.

Eser İsmi: Öpücük
Sanatçı: Gustav Klimt
Oluşturulma dönemi: 1907–1908
Dönemler: Art Nouveau, Simbolizm
Ölçüler: 1,8 m x 1,8 m